李宝民先生早年习画,20世纪50年代在陕西见黄胄老师敬佩之,决心投入中国书画事业,之后,在中央美院油画、国画高级班进修,得到田世光、黄均、周怀民、郭传璋等名家指点,后拜师董寿平为师。董老为弟子改名李延平,延寿平书画之路,奋斗一生之意。
多年来,李宝民先生胸怀大志,耕耘不止,不张扬,由于他潜心创作,他拥有丰富的学术素养和扎实的基本功以及高超的技艺,包藏宇宙,吞吐天地,因而他创作了不少的精品,在画坛上得到了各方的关注和赞扬,出版了百余种刊物和文献资料,如:《松鹤长春,祖国万岁》、《李宝民山水画集》、《李宝民山水画选》、《中国艺术家大观》、《当代翰墨大观》、《中国书画》、《艺术与收藏》、《中国艺术家》、《中华风骨世纪名画》、《走进书画大家》、《国魂》、《画界》、《山水画名家》、《艺术大师》、《共和国骄子》、《100位艺术家》、《小康丰碑》、《走向辉煌》、《走向世界的中国书画艺术》、《环球艺术》、《大家典范》、《大家之路》、《60年60家》、《30年30家》、《三人行》、《当代艺坛传奇人物》、《艺坛国粹三大家》等。
作品特点:
李宝民先生的作品诗中有画,同工异曲,婴其鸣全,情景纷异,变化无穷,各相应和几多遐想,折射出一股浓浓的宁静之美。尚若你置身画前,极怀古之思仿佛和风细雨,心平气和的向你吹来吉祥,幸福,祥和的一种气息。一种艺术之美。他的每一幅作品都不是草草了事、应付差事,创作之初,他静坐深思,久久熟虑之后才开始下笔,初以巧谈之工稍取李成之法,王猛之繁,半千之黑。画到多一笔则乱,少一笔则不足,恰到好处方可收笔。他的作品实处见笔力,虚处见神韵,虚实相发,尽善尽美,有干有湿,有笔有墨,墨涩而润,精细而秀润。
他的作品,喜作松石巨木,回溪断崖,峰峦秀气,云烟变天,烟雾千态,万坚争流,苍劲淋漓,让人震撼。他的作品书法飞白,粗中见层次,率意中见韵味,墨色酣畅不滑,放纵中有收敛,淡中有干,秀而苍,沉雄苍茂,笔意含蓄,乱中不乱,杂中杂,或长或短,或直或弯,随意点染,挥洒自如。作品取法高古,但又能出古入新,清澈精微,深邃,是与否,黑与白,虚和实,黑中有白,白中有黑,画内有景,画外有意,不拘成规,取意莫测。
李宝民先生的作品是传统性的,但是在传统中感受融汇前人之长的精华,发挥自己对传统的认识和感受,自然中走出自己的山水画面貌。他的作品可以看出是基古人而大成,可以看到元人的笔墨,可以看到宋人的丘壑,也可以看到唐人的气韵。他的艺术作品追求创新,追求多种技法,他说“古为今用,洋为中用,但作品不姓洋,也不姓古,作品为姓中。”他说“中国的艺术可以施洋肥,但是长出来得是中国的作品”。